歌唱发声练习的步
歌唱发声练习的步
第一阶段
以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论 哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐 学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达” 的道理。
第二阶段
是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的 训练)，为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比 较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区 的练习。
第三阶段
即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域， 做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个 声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣， 从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。
歌手嗓子怎么打开
1、做获得气息支点的练习
体会吸与声的配合,利用科学的哼唱方法,体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌
上下齿松开,有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、连唱
唱八度音程时,从低到高,母音不断裂连起来唱,口咽腔同时从小到大张开。
4、通畅
气息通畅的配合,发出圆润通畅自如的声音。
5、咬字、吐字准确、清晰
发音练习的目的,归根到底是为了更完善地演唱歌曲,所以必须要注意咬字、吐字的清晰,正确地掌握语言的回声,明确汉字语言的结构规律,将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。
6、基本功
每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法(即横隔膜的呼吸方法),因此必须明确呼吸的重要性,重视练好歌唱呼吸的基本功。
腹部发声法有哪些
1.先练习深呼吸。注意：与一般深呼吸不同，要保证吸气时胸腔(即胸口)不动，吐气时胸腔也不动哈!如果做到了上面一点，可以开始下一步。
2.练习气沉丹田。丹田即小腹部位。用上面说的吸气方法吸入气后，把气向下压，压到丹田。吐气时，是用小腹的肌肉向内压，将丹田中的气压出来。注意：强调一下，再这里气沉丹田和“向外压气”都不能动胸腔哈!tips:你可以躺再床上呼吸，并用手感觉一下躺着呼吸时吸气及吐气时腹部的变化。(和我们正常呼吸时腹部的起伏时相反的)记住这变化，这就是站着练气沉丹田的应该做到的。前两步可能要花一段时间才能做到。
3.当你能够熟练的气沉丹田后，再做简单的发声练习，是用上面说的呼吸方法哈。(目的是找用腹腔发声的感觉)。
这个过程有点“玄”，需要一定的天赋。第一，发声(也可唱歌)时努力找到体腔内的那股气的动向。第二，“控制”这股气，让它往头顶冲。(如果在持续发声一段时间后发现头晕和呼吸困难，那么就说明你已经把气往头顶冲了，可以开始下一步)第三，唱歌时控制腹部的起伏即可。
有关于腹部发声法有哪些的相关话题就为大家介绍到这里了，相信大家通过以上内容都已经对腹部发声法有哪些有了详细的了解，也希望大家在日常生活中可以通过腹部的一些运动来练习腹部发声，或者是通过大脑和腹部来练习腹部发声和说话。
谈变声期歌唱训练的几种有效方法
关键词：变声期声乐训练
重庆艺校是一所中专学校，招收学生年龄一般在13至15岁之间，从年龄看，我们所面对的学生大都是处于生理变声期阶段的学生，面对这样的学生，如何帮助其安全度过变声期，在保护其嗓音健康的情况下进行有效的声乐训练，是声乐教师必须思考和面对的。
一般来说，儿童期无论男生还是女生，其声带长度均为6至8毫米，但随着身体的发育，以及喉部器官的发育，成年男性的声带一般是18至24毫米，成年女性的声带一般是14至18毫米，由于声带长长、变宽、变厚，声音音色也会发生很大的变化，特别是男性的变化会更大。在这个过程中，学生可能出现声音嘶哑、多痰、声带水肿，甚至充血等现象，作为声乐教师，如何指导学生在顺利度过变声期的过程中进行有效的声乐训练，是非常重要的问题。基于多年的教学经验，笔者谈几点在变声期科学地进行歌唱训练的有效方法。
一、引导学生正视变声期的生理现象
变声期也是生理发育的青春期，在这个时期男女生的身材、体态、相貌和声音、性别特征上都出现了差异，男性喉头逐渐宽大，声带拉长，喉结突出，声音也逐渐变得重浊、低沉起来。女性在这期间，喉头的变化不那么明显，因而声音变化不大。在变声期，男孩子的嗓音通常要比变声前低8度左右，女孩子则降低3度左右。学习歌唱的学生，这时会突然发现他们失去了童声时的清脆、明亮、悦耳、易于歌唱的声音。由于变声过程中还常常伴随声带水肿、充血等现象，导致学生对声音的控制能力减弱，声音经常出现沙哑的现象，音准的控制能力也由于声带的闭合问题而减弱，因而影响了其歌唱的自信心，在心理上出现不安、焦虑、自卑等情绪困扰，甚至有的学生开始怀疑自己的歌唱能力，不再敢张嘴歌唱了。作为声乐教师，面对学生的这些情况，教学中，一方面要了解学生的生理和心理变化过程，引导学生正视变声期出现的生理现象，了解青春期前后的嗓音变化和身体的一系列变化过程，学习青春期的生理卫生知识，保持心理和情绪的稳定，保证充足的睡眠和营养，让学生在健康、愉快的心情下学习歌唱;另一方面从歌唱技术上解决学生的发声问题，增加其演唱的自信心。
二、注重学生对音乐的听觉训练
歌唱训练不仅要训练学生的嗓音，更重要的是训练学生对音乐的听觉意识。音乐的声音是有一定音高频率的声音，歌唱训练首先要训练人体发出符合音高频率标准的声音，对于处于变声期又刚开始进行声乐学习的学生来说，一方面在思想上对声音的音高频率的变化没有太明晰的辨识能力;另一方面也不知道该如何操控歌唱器官发出有频率标准的声音。因此，在歌唱训练中，教师必须把歌唱训练和视唱练耳训练融合在一起，一方面借用有固定音高标准的乐器，如钢琴等，来提高学生听觉对音高频率的辨识能力;另一方面引导学生辨识自己所发出的声音是否符合音高的频率标准，提高他们自我听觉的辨识能力。建议训练从中声区开始，先进行单音的听辨和演唱，然后进行音程和乐句的听辨和演唱。歌唱是由听觉支配完成的艺术，注重学生对音乐的听觉训练的目的，是要培养学生运用听觉来操控歌唱发声器官，发出符合音乐标准的声音的能力。
唱歌减肥正确打开方式是什么
为什么说唱歌可以减肥?
唱歌减肥法的基本呼吸方法是腹式呼吸法。充分利用腹部肌肉的收缩效果，促进新陈代谢，同时也可使腹部的肌肉结实。使用腹式呼吸法的时候，横膈膜的活动可以调节空气的吸入和呼出量，脂肪分解时所需的氧气便能充分地被吸收，这些都有助于脂肪的燃烧。
减肥专家做过一项研究，一个人唱完一首歌后的氧气消耗量，和跑完100米后的氧气消耗量相比较，两者的效果相当，也就是说唱一首歌等于跑了100米。
唱歌时正确的呼吸方式掌握起来并不容易，所以不妨练习一下日本著名的山田式呼吸法。
这种呼吸方法能够帮你掌握唱歌的呼吸方法，更能训练出平坦的腹部，丰满的胸部。
在进行山田式呼吸法时，先用鼻吸气，双肩不要上抬，充分扩展胸廓，然后用嘴吐气，在呼吸过程中，可以使用上腹部，但小腹一定要保持收缩状态。
山田式呼吸法共五部分，其中的每个动作都要默数“一、二、三……七、八”的节拍来做，也可以放有节奏适中的音乐来做，但拍与拍之间要以2秒间隔为宜。节拍以①～⑧表示。
唱歌所涉及到的运动过程
第一步：吸气
用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来。背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，缓缓将气吐出。
第二步：吐气
在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的。
第三步：唱歌时要有气息支持点
支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点。歌唱发声时，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。
选择歌曲有什么讲究?
1、节奏。歌曲的节奏越快越强，消耗的热量越多。例如，摇滚乐就比抒情歌曲消耗的热量多。
2、旋律。歌曲的旋律高低起伏越大，消耗的热量越多。
3、长度。歌曲的长度歌曲越长，消耗的热量越多。
4、语种。歌曲的语种为非母语时，消耗掉的热量更多
5、音量。歌手的音量越大，消耗的热量越多。
6、音调。歌手的音高也称音调，唱歌时调子越高，所消耗的热量越多。
7、风格。通俗演唱风格“以情为主”，民族演唱风格“以字为主”，美声演唱风格“以声为主”。因此，一般而言，在同等条件下，美声唱法所消耗的热量最大。
选择歌曲有什么讲究?
1、节奏。歌曲的节奏越快越强，消耗的热量越多。例如，摇滚乐就比抒情歌曲消耗的热量多。
2、旋律。歌曲的旋律高低起伏越大，消耗的热量越多。
3、长度。歌曲的长度歌曲越长，消耗的热量越多。
4、语种。歌曲的语种为非母语时，消耗掉的热量更多
5、音量。歌手的音量越大，消耗的热量越多。
6、音调。歌手的音高也称音调，唱歌时调子越高，所消耗的热量越多。
7、风格。通俗演唱风格“以情为主”，民族演唱风格“以字为主”，美声演唱风格“以声为主”。因此，一般而言，在同等条件下，美声唱法所消耗的热量最大。
用嗓子唱歌和用声带唱歌的区别
1.吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中，想深深地闻一下鲜花的异香——这就是歌唱的吸气，这样吸得才深。吸气以后，像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张、膨胀的感觉，找到这种感觉是歌唱的关键。
2.呼气 呼气的方法就是利用横膈膜的力量，把腰圈扩张的感觉一直保持住。呼气要均匀、舒缓。各位可以准备一张10平方厘米大小的薄纸片，放在墙上，距离它4—6公分，用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一支燃烧的蜡烛，对着火苗发“u”音，正确的 气息是火苗倒而不灭。
3.怎样训练横膈膜的力量 横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有： (1).数数字：深吸一口气，利用腰圈的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀，有节奏，不能偷气。 (2).吹灰：深吸一口气，然后像要吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，一慢二快，体会横膈膜的力量。 (3).多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
二、歌唱的共鸣 有了正确的呼吸后，便可以开口唱歌了。要使歌声圆润、悦耳，必须利用共鸣。我们唱歌主要利用的共鸣腔体有胸腔、咽喉、鼻腔及头腔，声音要好听，必须在唱高、中、低音时都有部分胸腔以上的共鸣，也就是“声音的高位置”。1.歌唱的基本状态 要获得声音的高位置，必须放松喉头，内收下巴，这两个器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是靠挤压喉头发声的，这是错误的发声方法，不能获得美妙的声音。应放松喉头，使之成为气息的通道，然后抬起软腭，提笑肌(即保持微笑的状态)，使声音能通向鼻腔。
2.共鸣的位置 一般来说，演唱时低音以胸腔共鸣为主，到中音、高音后，高位置共鸣腔比例逐渐加大，以鼻腔、头腔共鸣为主。 以上讲的都是歌唱发声的基本要领，各位必须多多练习，熟能生巧，这样才能唱出美妙动人的歌声。另外，通俗歌曲演唱还有许多表现韵味的技巧，如颤音、哭声、气声、挑音、噎音等等。
发声及呼吸的方法
很多人习惯把唱法分为：美声唱法、民族唱法、通俗唱法。这种分类其实并不科学。其实正确的发声都是一种方法，而唱法的定义其实是我们所演绎的作品风格的定义。下面学习啦小编为大家做一下具体的讲解。
为什么说发声方法只有一种?因为所有的唱法都应该是一种发声的原理。不同的是我们根据不同的音乐风格在演唱的时候要做不同的调整。具体的表现是：所谓美声唱法要求我们的发声位置相对靠后。声音更加饱满雄壮浑厚。喉头打开的程度和腔体的共鸣更充分一些。民族唱法的发声位置相对靠前一些。声音明亮，吐字清晰。喉头打开的程度及共鸣，相对美声唱法要小一点。这里重点讲讲通俗唱法，我们也叫流行唱法。通俗唱法对气息的要求都是一样的。对喉头的打开程度要针对作品里不同的感情及乐句做一些调整。咬字和吐字更准确清晰。甚至为了表现作品，音色都有细微的变化。所以通俗唱法很受欢迎。也叫流行唱法。所以流行，除了通俗还需要被欢迎。
这三种所谓唱法的分类其实都是对作品的分类。发声的原理都是一样的。有人说通俗唱法谁都可以唱，张嘴就来。这个观点是错误的。通俗唱法一样对发声有要求。通俗不代表低级，通俗唱法相对前两种方法，在表现情感的时候更加的灵活，直接，深入。音色的调整和暂时演变也相对容易且多元。如果概括的来看，几乎所有的美声唱法和名族唱法在表达音乐的时候，我们无法很明显的分辨出每个歌手的特点。而通俗唱法则不同，每一个声音风格很鲜明。当然我们只有掌握正确的发声方法，在演唱通俗歌曲的时候才能更加的自如。表现力才更强。我们不要被唱法所左右，我们应该首先学习好发声。掌握了发声方法，我们将不被任何唱法禁锢，可以灵活自如的表现任何风格的作品。
练习发声需要一个正确的姿势，两脚前后分开半步，中心略靠后。保持身体自然挺立。没有一个好的姿势发声会变得很艰难。原因是你正在学习阶段。我们看见电视上的歌星，有站着唱的，有坐着唱的，有走着唱的，还有躺着唱的，甚至边跑边唱、边跳边唱。其实说明两个问题，一：这个歌手很稳固的掌握了发声方法，运用自然，无论是身体处于什么姿势都可以找到发声的力量支点。所以偶尔的动作基本也可完成歌唱。二：有很多歌星根本不懂发声，没有受过科学正规的发声训练。的确唱了，唱不好，甚至是假唱。跑着唱的那种基本属于“问题超人”。跳着唱的那种大多是快节奏的歌曲，基本变成舞蹈秀了，对于唱歌等于出局，那只是一种演出形式。更可怕的是不在节奏里。歌手的呼吸无法控制。所以歌唱发声是需要有一个正确的姿势的。
姿势起初是要求你在这个模式里练习。等我们找到身体正确的发声力量支点，稳定了自己的发声方法。姿势允许做其他的变化。以保证呼吸的节奏和顺畅为标准。
在发声中，我们采用胸腹式呼吸。什么是胸腹式呼吸?怎么做?很简单。我们微笑的时候，脸上的笑肌微微提起，口型发“哎”音的形状。利用扩胸和横膈膜的扩张去吸气，把气息沉下来再吐气。这种呼吸方式就是胸腹式呼吸。在歌唱中这种方式最常用。也是最科学的呼吸方式。
“偷气”意思是不被察觉的换气。而实现偷气，用的就是胸腹式呼吸。在这里我要强调一点，我们的身体本身就是有气息的储备。我们吸气时不需要大的动作，肩膀不要随着吸气而提起，这样才会更好的把吸入的气息沉下来。
我们利用胸腹式呼吸，笑肌一提，横膈膜一扩张气息就已经被吸入体内。我说过吸气不要过饱。越是唱高音越不能吸气太多。六成足以。
在歌唱发声里我们有三种方法：缓吸缓呼、急吸急呼、急吸缓呼。这三种方法中最常用的是急吸缓呼。根据不同的作品，不同的乐句，不同的情感，呼吸方式也随着调整变化。在发声方法里我对呼吸的环节讲的最多，是因为呼吸是发声最基础的条件之一。气息是声音的原动力，没有气息怎么会发出声音，没有一个科学正确的呼吸方式，怎么能完成各种作品的演唱呢。呼吸是歌唱之本!
唱歌有什么好处
研究证实，唱歌是呼吸肌在特定条件下的一种运动，好处不亚于跑步、游泳、划船等。唱歌，还能使人的血液成分发生变化，有助于提高人体免疫力。许多职业歌手的寿命比普通人长10余年。
唱歌，到底还有哪些好处呢？
1提高身体免疫力
烦闷苦恼的时候，没法排遣郁结。但只要放声歌唱，一会儿就感觉心情轻松了许多。因为唱歌时要集中注意力，种种郁闷会完全抛在脑后，全身心地沉浸在歌曲优美的意境中，尽情享受音乐带来的艺术美感，从而摆脱心理束缚，让自己感到心旷神怡。
唱歌时还可以将自己带入歌曲所吟咏的情景境中，借唱歌倾吐心声，抒发情感。听说有医学专家测试，唱歌时，特别是唱自己喜爱的歌曲时，大脑会生成和释放类似于吗啡的脑内激素，并促进和激发免疫球蛋白和抗压力激素的增加，从而使大脑和身心感觉轻松愉快，增加身体的免疫功能。
2利用腹肌收肚
唱歌时，基本呼吸方法便是腹式呼吸法、腹部的肌肉得到充分利用，促进新陈代谢，同时也可结实腹部的肌肉。此外，使用腹式呼吸法的时候，横隔膜的活动可以调节空气的吸入和呼出量，肺容量增加。
正确的唱歌法唱歌不是用喉咙大喊大叫，如此不但达不到效果，还会损及喉咙，形成息肉，造成反效果。不妨练习教大家的唱歌法：腹式呼吸法
腹式呼吸法是唱歌的基本技巧，相当容易练习，在家也可自己练：首先仰卧在地上或床上，在腹部放上一到二公斤重的物件，如书或电话簿，维持这样的姿势唱一首歌，切记要看见腹部一上一下的起伏着，确保你是用腹式呼吸，每日练习一次，慢慢就会熟能生巧。
正确唱歌姿势
唱歌的时候，能站不要坐，双腿要分开与肩同宽，身体保持平衡，并记得使用腹式呼吸法，想像自己是歌曲的主人翁，投入忘情地唱，能够做到这点将会大大提高瘦身的效果。
另外有一点要特别注意，练唱的时候尽量不要喝酒，要喝的话不如热茶或澎大海。
3增强记忆力
老歌新曲成千上万，歌词更是内容丰富，不用心很难记得清清楚楚。因此，唱歌其实也是一种脑力劳动，要从脑海中数以亿计的信息中搜索、恢复并重现歌曲相关的内容，脑筋真的必须高速运转一番。由于习惯于重复对歌词的记忆，长此以往，唱歌还有健脑、提高记忆力的功效。
4改善便祕及皮肤状况
如果你有慢性便祕的烦恼，不如多唱歌，据说可以舒缓导致便秘的压力，使支配大肠蠕动的自律神经活跃、另外，唱歌时利用腹式呼吸法锻炼腹肌，亦可以刺激大肠的蠕动。
5预防疾病
经常唱歌，也要消耗一定热量。因此，锻炼身体的好方法。歌唱时长短呼吸，使机体代谢增加，促进了身体的新陈代谢，改善了心脑血管的功能，降低了高血压、心脏病、糖尿病的发生可能。
6放松舒心
唱歌时，人会变得紧张，但当唱完一首歌后，唱歌的人会随即放松下来，这样一松一紧的循环可以刺激自律神经，纾解解身心。
教八个月的宝宝学说话技巧
多跟孩子做发声练习，基本上要学会小猫叫、小狗叫、鸭子叫，火车鸣笛的声音，发声越长越好。因为在以后的语言发展中，要求有稳定的气流呼出。这种练习要做成游戏的形式，做小猫的表情时同时发出小猫的声音喵……，前语言阶段的发声练习对孩子以后的语言发展非常重要。另外目前跟孩子说话的时候一定要加上主语，如妈妈给你干什么…爸爸…奶奶…等等，逐渐孩子就会有意识的叫爸爸妈妈奶奶爷爷等。
还要教孩子听指令做动作的能力，如挠一个、挥手再见、噘噘嘴、亲一个等等。
气息不足的小妙招
很多在演唱歌曲时，存在气息支撑不够的问题，这样的声音听起来会比较虚，比较缺乏力度。那么又该如何解决这样的问题呢?
练习气息不足的方法很简单：先放松地口鼻同时吸气，要深吸气，吸气的时候肩膀，胸部别动。
吸完气以后，我们做下蹲，伸懒腰或弯腰的动作都可以，这时你会感觉有股气或者说有股力量想要从体内出去。
最后发声的时候借着这股劲就行了，记住这种感觉，就会有气息的支持了。
其中，利用“弯腰+下蹲”来加强气息支持的方法，被很多歌手广泛地运用在唱歌中，大家以后在唱歌中感觉气息支撑不够时，不妨试试“弯腰+下蹲”的方法，你可能会发现，你的气息比平时都要好!上高音也会更容易!
建议初学者在平时练习中，不妨多做气泡音转发声等一些基础的练习。基本功练好了，唱歌中的气息支撑感才会更有保障哦。